改革开放40周年的中国服饰：文化自信，服装先行

北京国际设计周组委会办公室副主任兼策划总监 曾辉

潮流稍纵即逝，风格千变万化

　　随着时代发展，美的标准也在变化。以服装为例，美的标准具象化为材质运用、剪裁方式、款型效果、色彩搭配等。在物质匮乏的年代，人们购买服装，考虑更多的可能是材质好坏、耐用与否。有了闲钱、生活富足时，便在服装款式、色彩等方面有了更多关注和讲究。

　　“爱美之心，人皆有之”，人人都想穿得舒服、穿得体面。绝版服饰、奢侈品牌的出现，反映了人们对于个性和美的追求。这本身无可厚非，但不应盲目跟风、过分迷恋。事实上，服装不是孤立的，而是要和整个生活空间、生活方式的调性相匹配。人和服装有机融合、相得益彰，做到人衣合体、人衣合一，才是最佳状态。

　　物质和精神，是构成美好生活的两个维度，不宜偏废。穿上名牌、住上豪宅不一定就幸福，关键是养成良好的生活习惯和行为方式。对于服装来说，材贵、技繁、奢华未必是美。选择适合自己的，并能够穿出自信、穿出品位，才是美之所在。

巴黎时装周刮起中国风

　　曾 辉： 有句话说“文化自信，服装先行”。改变自己从服装开始，这是一种比较自然的表达。有了一条新领带，人们可能就会考虑换衬衣、换外套、换裤子、换眼镜、换发型，甚至换窗帘、换家具、换居室。之所以“服装先行”，是因为服装是个快速反应体系，可以在短时间内改变并流行起来。人们捕捉时尚并积极追求，可能逐渐又催生了新的美学潮流。通过服装来增强文化自信，有着直接和重要的意义。

　　中华文化源远流长、博大精深，是世界文化的重要组成部分，也必然要为世界文化贡献中国美学与智慧。中华文化需要走出去，世界也需要中华文化。这种“走出去”，不是送出去，而是卖出去，让世界消费中国当代创意文化。创新理念方法、加大推进力度，中华文化方能更好地走向世界。反映在服装方面，这些年东方美学在国际时装舞台上备受瞩目、大放异彩。国外很多服装设计师，开始主动借鉴吸收中国传统服饰元素，来进行美的创造。中国传统服装通过现代设计的转化，变得更时尚。

　　当前，东方美学可以挖掘的传统文化资源和民间设计智慧还很丰富。东方设计的创新和创造，基于人类追求美好生活的共同愿望，可谓一个全球性的文化表达。它不局限于一种样式，而是追求文明的交流互鉴。改革开放40年，窥一斑而知全豹，从服装这滴水，就能看到明媚的阳光，看到大千世界、世事纷呈，看到经济发展、文明进步。未来，希望中国服装行业继往开来、吐故纳新，向世界展现中华文化的独特魅力！

　　记者：李姝昱

　　编导：石依诺、李方舟